王國維（1877年－1927年），是中國近現代著名學者。早年追求新學，接受資產階級改良主義思想的影響，把西方哲學、美學思想與中國古典哲學、美學相融合，研究哲學與美學，形成獨特的美學思想體系，繼而攻詞曲戲劇，后又治史學、古文字學、考古學。 

在上一篇中，我們了解了叔本華對于審美的態度。在本篇中，我們將分析王國維（圖一）的詩意境界，他將叔本華對于審美境界的分析轉化，對不同宗教的文化世界進行歷史性的分析。 

王國維的詩意境界

王國維轉化西方哲學中的美學思想，來做中國文學評論，開啟現代文論的先河和古代中國的審美之路。他最早的文學評論代表性作品是《紅樓夢評論》，是現代紅學的開山之作，也是第一篇現代意義上的文論而非中國古代的文學點評。 

而王國維之所以選擇《紅樓夢》（圖二），余老師認為還是與叔本華有關。叔本華推崇悲劇，而王國維也將《紅樓夢》解讀為悲劇，比如他將“寶玉”的“玉”解讀為“欲望”的“欲”，而這一解讀就是對于叔本華哲學的套用，其結果就是《紅樓夢評論》多處解讀顯得牽強附會。

而在《人間詞話》中，我們發現王國維不再是簡單的套用叔本華的思想，而是進行了更多轉化。他提出一個重要論斷——“有我之境”和“無我之境”，然而爭議在于他在這兩者之間劃分了一個等級，即“無我之境”高于“有我之境”。

所謂“無我”，并不是說沒有主體，而是人與物融合為一。“有我之境”也不只是“有我”，而是“物我”之間有一種悲劇性的張力甚至是沖突。在叔本華的審美狀態里，談的正是“我”的志失，是沉浸在直觀中乃至一切個體性的遺忘，而這才是審美境界的一個基本要求。 

叔本華論詩的主觀與客觀

叔本華認為“表出人的理念，這是詩人的職責”，“詩”是廣義上的一種文學，是更深刻的認識。他將詩分為：抒情詩、戲劇、史詩，其中抒情詩是最低的，有一定的主觀性。但是在戲劇里幾乎沒有主觀的痕跡，戲劇是客觀的，地位最高，而戲劇中悲劇的地位最高。悲劇以人類的苦難為主題，一方面它暗示宇宙和人生的本來性質，另一方面它還指向世界周圍意志及意志的否定。

余老師提出，中國文學的傳統自始就是抒情的傳統，我們沒有西方意義上的史詩，我們有的是《詩經》（圖三）?；趯κ灞救A理論的學習，王國維一直想在中國文化里找悲劇，挖掘西方意義上的戲劇。 

美育：打開傳統文化的精神鑰匙

有關于“美育”的論點方面，王國維在1903年的《論教育之宗旨》中提出，“德育與知育之必要，人人知之。至于美育，有不得不一言者。蓋人心之動，無不束縛于一己之利害。獨美之為物，使人忘一己之利害而入于高尚純潔之域，此最純粹之快樂也。”

對于現代人來說，美育也是一把打開傳統文化的精神鑰匙。徐復觀在《中國藝術精神》談到，“莊子不是以追求某種美為目的，而是以追求人生的解放為目的。”（圖四）中國藝術在根本上追求的是一種樸素寡淡的美。“逸格或平淡天真之美，始終成為中國繪畫中最高的向往，其淵源正在于此。”

余老師認為可以結合王國維和徐復觀兩人的說法，找到美育在當下除了純粹快樂外的另一種意涵，即中國傳統文化真正的精神。